2013-09-27

Genesis (1998)

En skulptör traumatiseras efter sin flickväns tragiska död i en bilolycka. Han gräver ut en skulptur liknande henne som ett härligt minne, men kärleken och längtan är för primitiv och vad som nu börjar hända, leder så småningom till hans egen död.







Jag är ett beundransvärt stort fan av Nacho Cerdas filmiska stil och det är tack vare hans tidigare film "Aftermath" som jag har börjat utforska fler filmer av honom.  Nästa projekt efter hans ökända nekrofili-klassiker var Genesis, en poetisk undersökning av sorg. Denna filmen visar inte en enda ram av varma kadaver-kön i 30 minuter, och detta sviker möjligtvis de extrema skräckfilmsfanatiker som älskade Aftermath, men ni som har en distinkt art-house smak kommer fullkomligt att älska Genesis. Första betraktelsen av filmen blåste verkligen bort mig från fåtöljen.


Denna fantastiska och vackra filmen (som smått är baserad på den grekiska historien om Pygmalion och Galatea) koncentrerar sig på ett stort tomt tema. Den bär en utsökt smak med ett mycket störande och konfronterande bildspel. Detta är den tredje och sista delen av Nachos Dead-trilogi. En film som tar ämnet "kärlek och död" till en annan nivå. En film som väcker blandade känslor bland åskådarna.

Återigen bevisar Nacho att han är en mycket begåvad och modig regissör som har stor kontroll över både sitt bild och ljud språk. Det grafiska är vackert, kamerarörelserna är smidiga och hans användning av Beethovens "Månskenssonaten" är lysande. Genesis är ett surrealistiskt, hypnotiskt och drömmande arbete som är öppet för olika tolkningar. Hur mycket du kommer att njuta av den här filmen är helt beroende på hur väl du kan hantera tvetydiga rader.


Vill du ha ett tips om en film som verkligen värmer kroppen för en stund och samtidigt utlöser mental aktivitet, då är Genesis den perfekta filmen för dig. Acceptera filmen för vad den är och du kommer att lämna skärmen upplyst.


Inga kommentarer:

Skicka en kommentar